Daniel Colorado nació en Cardel, Veracruz en 1990. Es un músico (intérprete y compositor) que ha incursionado en el campo de las artes visuales y la intermedia. La exploración de múltiples perspectivas en el ejercicio musical lo ha llevado a realizar investigaciones en torno a la interpretación como proceso creativo, enfoque a partir del cual dirige el desarrollo de su actividad musical. Ha realizado estudios sobre la relación entre el sonido y la imagen, en el campo de la creación esto lo ha llevado a proponer obras de carácter audiovisual a partir de la interdisciplina. Su obra se desenvuelve en el terreno de lo sonoro y lo visual, explorando medios como el dibujo, la pintura, la fotografía, el video, la música instrumental, la electroacústica y el arte sonoro. Como intérprete se ha desarrollado en el ámbito del repertorio contemporáneo, además ha dedicado una parte importante de su práctica profesional a la investigación e interpretación de música mexicana de concierto.
Egresó de la licenciatura de la Facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México (FaM UNAM) con la tesis: Le Repas du Serpent & Retour à la Raison: propuesta interpretativa a partir de una lectura audiovisual, aprobando con Mención Honorífica. Este trabajo es un estudio sobre la relación entre el sonido y la imagen, a partir de una obra del compositor Javier Álvarez. Esta investigación, en términos generales, es un análisis del fenómeno audiovisual que explora las percepciones sonora y visual de manera aislada, y cómo su integración las transforma y conduce a una apreciación indisoluble de ambos elementos. Esta revisión implicó el estudio de diferentes modelos de escucha, la abstracción y conceptualización de la información visual, así como de la temporalidad y espacialidad de la percepción sonora y visual.
Tiene una maestría por la misma institución en el campo de Interpretación Musical, misma que obtuvo con la tesis: Concierto para violonchelo y orquesta de Enrique Santos: una aproximación a la interpretación instrumental como proceso creativo. Esta investigación explora las posibilidades de la práctica interpretativa desde la perspectiva de la creatividad y cuestiona algunas ideas establecidas en torno a la función de la interpretación musical. Este trabajo contempla la edición de una obra del compositor Enrique Santos, que hasta el momento se mantenía inédita y que aún no se ha estrenado. El proyecto culminó con la publicación de una edición crítica de este concierto que llevaba más de treinta años oculto. La edición publicada de esta obra forma parte del proyecto El violonchelo en México, con el que colaboró como editor de 29 partituras de música mexicana para violonchelo y en la revisión general de toda la colección, que consta de 43 obras. Como parte del mismo proyecto trabajó en la producción de dos materiales discográficos publicados por la FaM UNAM, participando también como intérprete en el segundo volumen de estas grabaciones.
En 2024 realizó la grabación del álbum Antología: Rubén Montiel. Música para violonchelo y piano, proyecto seleccionado por el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) Veracruz 2023. Este álbum reúne la obra completa para violonchelo y piano del compositor veracruzano Rubén Montiel, además de una selección de seis canciones (obras escritas originalmente para voz y piano), para las cuales realizó una transcripción al violonchelo. Este proyecto fue realizado con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC).
En 2020 participó en el programa Resiliencia Sonora, producido por Música UNAM. Este proyecto contempló la grabación de los cuartetos II (1967) y IV (1984) del compositor Manuel Enríquez, el cuarteto núm. 6 Suite en cinco partes (1999) del compositor Mario Lavista y la obra intermedial Cristal de tiempo del compositor Hugo Rosales.
Ha sido integrante de la Orquesta Filarmónica Mexiquense, Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez y de la Orquesta Sinfónica Estanislao Mejía de la FaM UNAM; a la par de su actividad orquestal se ha desarrollado en el ámbito de la música de cámara. Se ha presentado solo y con diferentes agrupaciones en diversos recintos y salas de concierto en México y el extranjero, entre otros lugares: en la Sala Nezahualcóyotl y Sala Carlos Chávez del Centro Cultural Universitario de la UNAM, Casa del Lago UNAM, Sala Xochipilli de la FaM UNAM, Auditorio Silvestre Revueltas del Conservatorio Nacional de Música, Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes (CENART), Centro Cultural Roberto Cantoral, Sala Felipe Villanueva, Teatro Elisa Carrillo, Palacio de Bellas Artes, Museo Nacional de Arte (MUNAL), Auditorio Nacional, Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, Ex Teresa Arte Actual, Museo Experimental El Eco, Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), en diferentes recintos del departamento Charente-Maritime en Francia y en la Konzerthaus en la ciudad de Berlín Alemania.
Formación
En 2006 ingresó a la Escuela Nacional de Música de la UNAM (actual Facultad de Música) donde realizó estudios de violonchelo con el Dr. Gustavo Martín. En la misma institución estudió música de cámara con los maestros Elías Morales Cariño, Arón Bitrán, Sergio Cárdenas y Arturo Uruchurtu. Durante sus estudios de maestría tomó el seminario interdisciplinario de interpretación a cargo del Dr. Alejandro Escuer, seminario de investigación con el Dr. Roberto Kolb Neuhaus, seminario de teoría y metodología de la interpretación musical con el Dr. Diego Morábito, seminario de interpretación en conjunto con el Dr. Alfredo Bringas, seminario de investigación artística en música con el Dr. Rubén López Cano y el laboratorio de grabación profesional de audio a cargo del Dr. Diego Tinajero. Además, ha realizado estudios de violonchelo con Lioudmila Beglarian, así como clases magistrales con los maestros Iñaki Extepare, Javier Arias, Dennis Parker, Álvaro Bitrán, Vitali Rumanov y con la Dra. Kristen Yeon-Ji Yun. De igual manera, ha participado en clases magistrales de música de cámara con los maestros Adrián Justus, José Antonio Cortez, la maestra Gellya Dubrova y con el Cuarteto Latinoamericano. En el campo de las artes visuales ha tomado los talleres de Dibujo y Composición con el Mtro. Guillermo Getino, Pintura de caballete con el Mtro. Marco Aulio Prado y Fotografía análoga con el Mtro. Javier Jiménez, en la Academia de San Carlos. Ha realizado estudios de composición en el Núcleo Integral de Composición (NICO) con el Mtro. Miguel Rivera. Actualmente estudia composición musical con el Dr. Agustín Calabrese y el Mtro. Enrico Chapela.